メロドラマとは日本映画界の造語だとずっと思い込んでいた

"メロドラマ"の定義は､<視聴者をメロメロにさせようと意図して作るドラマ>のことなのだ､と勝手に解釈していた｡しかし､調べてみるとそれはちがうようであった｡
メロドラマとは､<愛し合いながら､なかなか結ばれない男女の姿を感傷的に描く>ギリシャ語のメロス(旋律)にドラマが結びついた言葉だとか｡

１８世紀後半の西欧で発達した､音楽の伴奏が入る娯楽的な大衆演劇のことで､現在は､恋愛を主なテーマとした通俗的､感傷的な演劇･映画･テレビドラマなどをいう｡

日本語の"メロドラマ"は､"歌"を意味するギリシャ語｢ｍｅｌｏｓ(メロス)｣､"劇"を意味するギリシャ語｢ｄｒａｍａ(ドラマ)｣が合わさり､フランス語経由で英語に入った｢ｍｅｌｏｄｒａｍａ｣から生まれた｡

映画監督の小津安二郎さんは新聞を読んでいて､《人工降雨》という見出しに目を留めた｡その日､１９５３年(昭和２８年)１月４日の日記に書いている｡
(“人工降雨”という文字に)｢メロドラマといふルビはどうか｣、と。

観客の紅涙をしぼるドラマはたしかに､<人工的に涙を降らせる装置>に違いない｡
このすてきなルビの創案は､メロドラマの本場､松竹大船撮影所の空気を吸ってきた人ならではだろう｡

１８世紀後半から１９世紀初めにかけ､ヨーロッパの舞台劇で､劇中に感情を表現したり､観客の感情を揺さぶるため､音楽を伴奏として使用する手法が流行した｡
１７７５年､ジャン･ジャック･ルソーの『ピグマリオン』が最初といわれる｡

その内容は､現実の女性に失望していたピグマリオンが､あるとき自ら理想の女性･ガラテアを彫刻した｡その像を見ているうちに､ガラテアが服を着ていないことを恥ずかしいと思い始め､服を彫り入れる｡そのうち彼は自らの彫刻に恋をするようになる｡

<教育により"淑女"や"いい女"へと形づくる>というプロットは､映画『シーズ･オール･ザット』､『プリティ･ウーマン』などに影響を与えたり､引き合いに出される｡
日本では石川達三さんの『結婚の生態』があり､谷崎潤一郎さんの『痴人の愛』はパロディともいわれる｡

かつて社会現象にもなり、多くの視聴者に受け入れられた韓国ドラマ『冬のソナタ』は、“旋律”と“筋立て”で泣かせるメロドラマの典型といわれている｡
思いつくままに、『冬のソナタ』というドラマの中に仕組まれた“枷(かせ)”や“効果”を探し出してみよう。

出生の秘密、親の代の人間関係、家柄、度重なる偶然、すれ違い、交通事故、記憶喪失、意図的な精神科治療、限りなくヒロインを愛する恋敵(こいがたき)、等々・・・。

とにかく多くの枷を駆使する。ふつう、“偶然”や“すれ違い”の多用は嫌われるのであるが、(日本のドラマで使わない)その禁じ手さえもワンサワンサと出てくる。
それなのに、ストーリーと役者に引っ張られて相殺されてしまう。

有名映画のサウンドトラックを、ＢＧＭに使用するということも、日本ではめずらしいが、いつのまにか聴き慣れて心地よく感じたりもさせられる。

メロドラマは、音楽の伴奏が入る娯楽的な大衆演劇が本来の意味であるが、音楽的要素が薄れ、大衆受けする感傷的な内容のドラマといった意味あいが強くなり、今では扇情的・衝撃的な内容のドラマをそう呼ぶようになった。

要約すれば､<惚れ合った男女がかんたんに結びつかず､いくつもの困難や枷(かせ)を乗り越えていく｡観客だけがおたがいの気持ちをわかっているが､当のカップルは鈍感すぎて(観客は)嘆く｡｢さっさとなんとかしろ｣と躍起になるが､カップルの誤解､ケンカ､恋敵の出現などで､思うように物語が進まない>｡

そのくせすぐに続きが観たくなる｡こういう類(たぐい)のドラマのことなのだろう｡

新聞やネット記事を見ると、心の渇く出来事が満ちている。“降雨の装置”が必要なときもあるのだろう。天然の雨もいいが、小雨で済むとは限らないはず。
ゲリラ豪雨や暴風雨にうんざりしている向きには、テレビの前や映画館で、ハンカチを手にした“人工”が無難のようである。

日日平安ｐａｒｔ2